詩吟の歴史

（１）　言葉の朗誦と詩吟

　詩吟とは、漢詩や和歌を日本古来の節で吟詠することです。
　日本古来の節の起源は、民衆の間に自然にうたわれたものであったと考えられていますが、『古事記』『日本書紀』の漢文的な記載物の「誦習」（節をつけて読むこと）にみることができます。（小島憲之『上代日本文学と中国文学』）
　奈良時代末期には、文字によって目に訴える和歌（やまとうた）が発展し、節をつけて朗誦されました。
　紀貫之は、声に発して詠む和歌について、『古今和歌集』「仮名序」の中で次のように書いています。

　「やまとうたは、人の心を種として、万の言の葉とぞなれりける。世の中にある人、ことわざ繁きものなれば、心に思ふことを、見るもの聞くものにつけて、言ひ出せるなり。花に鳴く鶯、水に住む蛙の声を聞けば、生きとし生けるもの、いづれか歌をよまざりける力をも入れずして天地を動かし、目に見えぬ鬼神をもあはれと思はせ、男女の中をも和らげ、猛き武士の心も慰むるは歌なり。」
　
　和歌と同様、中国から日本に伝えられた漢詩も、日本人が採用した訓読法によって、その詩句に節がつけられ吟詠する朗詠が行われました。
　記録として残されている資料には、「平安時代、唐詩の朗誦が都の暮闇の空に朗朗と消えていった。白拍子たちは優雅な装いで朗誦し、舞を舞い、芸を競った。」（小俣義子「吟心第四号」）とあります。今様とともに漢詩の朗誦も謡い物として流行しました。その節は、日本語の特徴を生かし、母音を伸ばして震わせて詠うものでした。簡素なものでしたが、古くから日本人が大事にしてきた「万の言の葉」を表現するための手段でした。
　　また、中国の『詩経』に「志のゆくところ、言を永くするなり」とあるように、人は心が動かされたとき、声を長くひいて表現します。各句の長短の響きが詩を作り、「詩」とは「志」が表された心の作用であると古くから伝えられてきました。
　このように伝統音楽の本流が言葉の朗誦にあることから、神風流では吟じるとき、「心の言の葉」を大事にします。


（２）　学問・教養として発展

　鎌倉時代、五山文学として儒教的色彩が濃くなった漢詩は、江戸時代になると、国学の勃興とともに、学問や精神修養として発展しました。武士の子弟の教育において、漢詩の素読とともに独特の節が付けられたことが、現代の詩吟を生み出したと言われています。しかし、詩吟は、「人に聴かせるものではなく、その目的は人間の教育的育成にあり、自己修養にある」（「邦楽の友」第十五巻）と考えられていました。幕末から明治維新にかけては、国を思う志士たちの魂の叫びが詩吟の真髄でした。
　神風流では、こうした先人たちの心を理解し、思想に依拠した力強い気魄のある節が付けられています。


神風流の創流